SOL (già conosciuta come Danysol), cantautrice, DJ e creative producer dal percorso artistico trasversale, presenta il nuovo singolo True Eye, fuori il 17 luglio. Dopo il “sunshine noir” di Baudelaire e le ispirazioni oniriche di L’amore Non Resiste, continua il viaggio di CINEMA CLUBB, il progetto che fonde musica, immaginario cinematografico e club culture in una visione personale di confine, in equilibrio tra linguaggi diversi.
Sol cambia registro e lingua in questo brano, partendo dal presupposto che non esiste un solo modo per fare musica.
E racconta così questo nuovo capitolo del progetto:
«Con i km ho sviluppato l’idea che “essere se stessi” può assumere un significato mobile.
Possiamo cambiare.
E non essere obbligati a coincidere continuamente con un’immagine di sé.
Attribuiamo molto potere allo sguardo. Chi guarda decide cosa è reale, chi sei, cosa vali.
Dall’ossessione di essere riconoscibili al bisogno di sottrarsi all’estetica sociale, questa canzone si prende la libertà di sfuggire alle definizioni semplici e di togliere allo sguardo il potere di decidere chi siamo.
“True eye” non è un occhio necessariamente autentico, ma un occhio libero — dai condizionamenti, dalla pressione degli standard estetici, dai giudizi parziali.
Uso il trucco blu come codice visivo di questa canzone perché, nella storia del cinema e della musica, viene spesso utilizzato per suggerire che un personaggio non è semplice.
È il segnale di qualcuno che vive in una zona di confine tra ciò che è e ciò che potrebbe diventare.
Perché è così che sono le persone.
Complesse.
Anche la musica del brano è costruita intorno a questa idea. Una melodia circolare che ritorna continuamente su sé stessa e che ho voluto mantenere imperfetta, quasi goffa.
Una fisicità fragile, sbilanciata, umana…ma che diventa nel corso del brano sempre più potente.
Mentre la scrivevo immaginavo persone diversissime tra loro che la ballavano male, ognuna a modo proprio. Questa canzone è la colonna sonora di un film popolato da personaggi impossibili da ridurre a una definizione unica, dove le piccole asimmetrie e le storture diventano più interessanti della perfezione.
“You just have to walk into the room and be fearless” è una frase che Stevie Nicks ha pronunciato durante un’intervista.
Let’s take them down»!
SOL - NOTE BIOGRAFICHE
SOL (Danysol) è un’artista poliedrica che unisce musica, performance e creatività in un percorso coerente e riconoscibile. Cantautrice, DJ, creative producer e speaker, rappresenta una figura trasversale nel panorama musicale contemporaneo, capace di muoversi con naturalezza tra band, discografia, scrittura per altri artisti, live performance e progetti culturali.
Affianca all’attività artistica la creazione di format musicali e progetti speciali, oltre a una solida esperienza nel campo delle sincronizzazioni per cinema e pubblicità, maturata attraverso la collaborazione decennale con Operà Music, realtà di riferimento nella produzione e supervisione musicale.
Ha collaborato con alcune delle principali emittenti radiofoniche italiane, tra cui Radio 105, Radio Deejay, Radio Monte Carlo e Virgin Radio. Dal 2004 al 2009 ha attraversato un periodo di intensa sperimentazione e crescita artistica, arricchito da numerose esperienze live che hanno consolidato il suo percorso musicale. Nel 2016 ha fondato Les Italiennes, progetto insieme ad Alessandra Contini (Il Genio), pubblicando il singolo I Don’t Wanna Be Your Girlfriend prodotto da Operà Music e Andrea Mariano (Andro) dei Negramaro. Il videoclip, realizzato da Maki Gherzi e girato in realtà virtuale, ha superato le 100.000 visualizzazioni su YouTube.
Nel 2009 Danysol ha firmato un contratto come songwriter con Warner, collaborando con alcuni dei nomi più importanti della musica italiana, tra cui Zucchero, Gianna Nannini, Ermal Meta e Fedez. Durante questo periodo ha continuato a sviluppare un linguaggio personale, caratterizzato da un’estetica cinematica e narrativa, spesso più attenta alla creazione di atmosfere e suggestioni sonore che alla struttura tradizionale della canzone. Il suo approccio autoriale, libero e sperimentale riflette una visione della musica trasversale, sospesa tra composizione, sound design ed emozione. Parallelamente ha sviluppato una solida carriera come speaker e voice over, prestando la sua voce a campagne pubblicitarie per brand come Vodafone, Plasmon e Control.
Come DJ è apprezzata per i suoi set eclettici che spaziano dalla house all’afro house, dalla progressive alla deep house, attraversando con naturalezza diversi generi musicali e costruendo selezioni sempre su misura, concepite come un vero e proprio lavoro di supervisione musicale e sound design, pensato per valorizzare contesto, pubblico ed esperienza complessiva. Ha collaborato con brand di prestigio tra cui MTV Italia, Rolling Stone, Cartier, Givenchy, Porsche, Diesel, Vanity Fair, Forbes Italia, esibendosi in location iconiche e numerosi club e resort di rilievo in Italia e negli Stati Uniti. Il suo live set unisce DJ set e performance dal vivo, fondendo il sound elettronico con strumenti e musicisti in un’esperienza immersiva e originale, con collaborazioni artistiche che includono percussioni, chitarra elettrica, voce e pianoforte.
Oltre all’attività artistica, Danysol è ideatrice di format musicali di successo. Tra questi, The Rock and Roll Circus Experience (2012/2020) un evento che mescola il linguaggio del concerto rock con l’immaginario circense, coinvolgendo artisti della scena musicale milanese e nazionale, con partnership come Radio Capital e Milano Music Week. Ha inoltre creato Ipsemixit (2017/2020), un format innovativo basato sullo sharing musicale, in cui musicisti, registi, attori e creativi si alternano alla consolle, creando connessioni tra mondi diversi e portando le emozioni dal digitale al reale.
Danysol rappresenta una forza creativa capace di unire talento, esperienza e innovazione, continuando a lasciare un segno distintivo nel panorama musicale e culturale. Ogni singola esperienza ha alimentato un processo creativo sotterraneo e continuo, fatto di ricerca, ascolto e stratificazione. Oggi questo vagabondare consapevole si concretizza nel progetto “SOL / Cinema Clubb”, in cui musica, immaginario cinematografico e club culture si incontrano in una visione personale. Il progetto vive sull’orlo di questi linguaggi, come un funambolo tra mondi sonori. Il singolo Baudelaire, fuori a gennaio 2026, rappresenta il primo capitolo di Cinema Clubb e fonde due identità musicali: quella delle colonne sonore cinematografiche e quella del clubbing. A giugno esce il secondo capitolo del progetto, il singolo L’amore non resiste, seguito da True Eye, in lingua inglese.
Teresa M. Brancia
Sol cambia registro e lingua in questo brano, partendo dal presupposto che non esiste un solo modo per fare musica.
E racconta così questo nuovo capitolo del progetto:
«Con i km ho sviluppato l’idea che “essere se stessi” può assumere un significato mobile.
Possiamo cambiare.
E non essere obbligati a coincidere continuamente con un’immagine di sé.
Attribuiamo molto potere allo sguardo. Chi guarda decide cosa è reale, chi sei, cosa vali.
Dall’ossessione di essere riconoscibili al bisogno di sottrarsi all’estetica sociale, questa canzone si prende la libertà di sfuggire alle definizioni semplici e di togliere allo sguardo il potere di decidere chi siamo.
“True eye” non è un occhio necessariamente autentico, ma un occhio libero — dai condizionamenti, dalla pressione degli standard estetici, dai giudizi parziali.
Uso il trucco blu come codice visivo di questa canzone perché, nella storia del cinema e della musica, viene spesso utilizzato per suggerire che un personaggio non è semplice.
È il segnale di qualcuno che vive in una zona di confine tra ciò che è e ciò che potrebbe diventare.
Perché è così che sono le persone.
Complesse.
Anche la musica del brano è costruita intorno a questa idea. Una melodia circolare che ritorna continuamente su sé stessa e che ho voluto mantenere imperfetta, quasi goffa.
Una fisicità fragile, sbilanciata, umana…ma che diventa nel corso del brano sempre più potente.
Mentre la scrivevo immaginavo persone diversissime tra loro che la ballavano male, ognuna a modo proprio. Questa canzone è la colonna sonora di un film popolato da personaggi impossibili da ridurre a una definizione unica, dove le piccole asimmetrie e le storture diventano più interessanti della perfezione.
“You just have to walk into the room and be fearless” è una frase che Stevie Nicks ha pronunciato durante un’intervista.
Let’s take them down»!
SOL - NOTE BIOGRAFICHE
SOL (Danysol) è un’artista poliedrica che unisce musica, performance e creatività in un percorso coerente e riconoscibile. Cantautrice, DJ, creative producer e speaker, rappresenta una figura trasversale nel panorama musicale contemporaneo, capace di muoversi con naturalezza tra band, discografia, scrittura per altri artisti, live performance e progetti culturali.
Affianca all’attività artistica la creazione di format musicali e progetti speciali, oltre a una solida esperienza nel campo delle sincronizzazioni per cinema e pubblicità, maturata attraverso la collaborazione decennale con Operà Music, realtà di riferimento nella produzione e supervisione musicale.
Ha collaborato con alcune delle principali emittenti radiofoniche italiane, tra cui Radio 105, Radio Deejay, Radio Monte Carlo e Virgin Radio. Dal 2004 al 2009 ha attraversato un periodo di intensa sperimentazione e crescita artistica, arricchito da numerose esperienze live che hanno consolidato il suo percorso musicale. Nel 2016 ha fondato Les Italiennes, progetto insieme ad Alessandra Contini (Il Genio), pubblicando il singolo I Don’t Wanna Be Your Girlfriend prodotto da Operà Music e Andrea Mariano (Andro) dei Negramaro. Il videoclip, realizzato da Maki Gherzi e girato in realtà virtuale, ha superato le 100.000 visualizzazioni su YouTube.
Nel 2009 Danysol ha firmato un contratto come songwriter con Warner, collaborando con alcuni dei nomi più importanti della musica italiana, tra cui Zucchero, Gianna Nannini, Ermal Meta e Fedez. Durante questo periodo ha continuato a sviluppare un linguaggio personale, caratterizzato da un’estetica cinematica e narrativa, spesso più attenta alla creazione di atmosfere e suggestioni sonore che alla struttura tradizionale della canzone. Il suo approccio autoriale, libero e sperimentale riflette una visione della musica trasversale, sospesa tra composizione, sound design ed emozione. Parallelamente ha sviluppato una solida carriera come speaker e voice over, prestando la sua voce a campagne pubblicitarie per brand come Vodafone, Plasmon e Control.
Come DJ è apprezzata per i suoi set eclettici che spaziano dalla house all’afro house, dalla progressive alla deep house, attraversando con naturalezza diversi generi musicali e costruendo selezioni sempre su misura, concepite come un vero e proprio lavoro di supervisione musicale e sound design, pensato per valorizzare contesto, pubblico ed esperienza complessiva. Ha collaborato con brand di prestigio tra cui MTV Italia, Rolling Stone, Cartier, Givenchy, Porsche, Diesel, Vanity Fair, Forbes Italia, esibendosi in location iconiche e numerosi club e resort di rilievo in Italia e negli Stati Uniti. Il suo live set unisce DJ set e performance dal vivo, fondendo il sound elettronico con strumenti e musicisti in un’esperienza immersiva e originale, con collaborazioni artistiche che includono percussioni, chitarra elettrica, voce e pianoforte.
Oltre all’attività artistica, Danysol è ideatrice di format musicali di successo. Tra questi, The Rock and Roll Circus Experience (2012/2020) un evento che mescola il linguaggio del concerto rock con l’immaginario circense, coinvolgendo artisti della scena musicale milanese e nazionale, con partnership come Radio Capital e Milano Music Week. Ha inoltre creato Ipsemixit (2017/2020), un format innovativo basato sullo sharing musicale, in cui musicisti, registi, attori e creativi si alternano alla consolle, creando connessioni tra mondi diversi e portando le emozioni dal digitale al reale.
Danysol rappresenta una forza creativa capace di unire talento, esperienza e innovazione, continuando a lasciare un segno distintivo nel panorama musicale e culturale. Ogni singola esperienza ha alimentato un processo creativo sotterraneo e continuo, fatto di ricerca, ascolto e stratificazione. Oggi questo vagabondare consapevole si concretizza nel progetto “SOL / Cinema Clubb”, in cui musica, immaginario cinematografico e club culture si incontrano in una visione personale. Il progetto vive sull’orlo di questi linguaggi, come un funambolo tra mondi sonori. Il singolo Baudelaire, fuori a gennaio 2026, rappresenta il primo capitolo di Cinema Clubb e fonde due identità musicali: quella delle colonne sonore cinematografiche e quella del clubbing. A giugno esce il secondo capitolo del progetto, il singolo L’amore non resiste, seguito da True Eye, in lingua inglese.
Teresa M. Brancia
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